Glazba kao glavna inspiracija

Dizajnerica Tena Omerović donosi modnu poslasticu Autorica ima sinesteziju, glazba je vizualno asocira na određene boje i motive. Odlučila ih je smjestiti na haljine koje su postale njezin diplomski rad. Predstavlja ‘Synesthesia - the art of perception’

Zagreb je bogatiji za odličnu modnu izložbu. Autorica Tena Omerović, koja radi pod umjetničkim imenom Tsukito, magistra je tekstilne tehnologije i inženjerstva, diplomirala je na Tekstilno-tehnološkom fakultetu. Diplomski je rad u obliku izložbe predstavila u prostoru Brigada u Kaptol centru, a sve skupa otvoreno je do 22. ožujka, svaki dan. - ‘Synesthesia, the art of perception’ je predstavljanje motiva koje sam vidjela dok sam slušala određenu glazbu. Potom sam ih nacrtala te dala digitalno printati na tekstil. Osim vizualnog izričaja, važan mi je i taj voluminozni element, infantilni karakter, jer se sinestezija javlja u djetinjstvu – istaknula je Tena. Na diplomskom joj je mentorica bila Irena Šabarić, a domentorica Franka Karin. Izložbu je ukrasila i fotografijama koje su posebno za tu izložbu nastale u Zagrebačkom plesnom centru. Naglasak čitave kolekcije je na bojama i uzorcima koji imaju bazu u organskim i floralnim motivima, ali i raznim sitnim elementima koji sve skupa čine vizualno bogatim. Likovnost je razrađena bojama koje nerijetko čine kontrast, a posebno mjesto u kolekciji imaju neoni, od žutih do zelenih. Na fotografijama iz plesnog centra vidi se nosivost odjeće, kako funkcionira na tijelu te ga čini razigranim, dinamičnim. Kreativnost ovog tipa temelji se na korištenju likovnih elemenata na kreativan način, no pri izradi odjevnih predmeta, nastavlja Tena, ključno je paziti kako će što gdje sjesti. Naime, ta vizualna igra i manipulacija motivima silueti daje poseban dojam, važno je balansirati boje i nekako ih uskladiti. Ova modna priča idealna je za party, ali i cool cure koje vole nešto drukčiju robu, a mogla bi poslužiti i kao scenska roba jer je dovoljno atraktivna da privuče pažnju publike. Dizajnerica je očito sklona umjetničkom izražavanju, što i sama ističe. – Interesira me čitav spektar umjetnosti od slikarstva, animacije, svega, želim i dalje učiti o svemu tome. No, art koji volim je prvenstveno moda, jako me inspiriraju i divim se inovativnim modnim umjetnicima kao što su Iris van Herpen, Guo Pei, Yayoi Kusama i Alexander McQueen – otkriva Tena. Naravno, radi se o genijalcima koji su u svijetu mode značajni radi pomicanja granica ne samo dizajna, već i prezentacije odjeće i modnih oblika. – Osim toga, zanimaju me i digitalni art, grafički dizajn i ilustracije, doista ih obožavam. Odmalena mi je hobi bilo crtanje u raznim tehnikama, no danas je to dio moje profesije. Zato je crtanje izgubilo status hobija, sada se njime bavim u procesu izrade motiva, bavim se njime svakodnevno. Trudim se proučavati i digitalne medije te istražujem načine rada u programu

BOJE, UZORCI I ŠIK MOTIVI ČAROBNIH NIJANSI

Procreate. Crtam za svoj gušt, ali pritom radim i uzorke za kolekciju – ističe Tena. Od programa koji su odlični za crtanje i kreativno izražavanje spominje i Illustrator. U njemu želi postati majstorica jer smatra da pruža odlične dizajnerske mogućnosti. Odličan joj je i Clo3D-a, softver koji se koristi za virtualni dizajn odjeće te izradu 3D digitalnih uzoraka. Današnja modna scena, naročito za one koji žele raditi dizajn motiva, nudi niz mogućnosti preko raznih programa i modula. Naime, upravo je to jedan od načina na koji se moda u digitalno doba promijenila – radi se o kompjutorski generiranim uzorcima koje je onda lako prenijeti u virtualni svijet. Jer svaki 3D program na neki način je baza odjeće za metaverse, odnosno naše virtualne avatare. Izrada odjeće od tekstila samo je jedan od smjerova crtanja odjeće u softveru. Nadalje, danas sve više dizajnera, naročito onih koji razmatraju i virtualne kolekcije, zapravo kreira djelomično i za naše avatare, a upravo je to već dulje vrijeme prisutno u igrama. Kompjutorski napravljeni likovi odijevaju čarobne kolekcije u svojim online životima, a modni dizajn itekako je ušao i u to, u fizičkom svijetu neopipljivo područje. No, itekako živo i genijalno u virtualnom svijetu. Kostimi i modni elementi koji imaju niz funkcija, od zaštitničke do one čarobne, dio su scene koja egzistira u digitalnim okvirima, a odjeća Tene Omerović utjelovljuje upravo to - funkcionira u stvarnom životu, ali i kao digitalni objekt. Atraktivnost je ključni element, no kad razmišljaju o virtualnoj odjeći, autori su slobodni izmisliti vlastiti materijal, tekstil koji izlazi iz okvira našeg ograničavajućeg svijeta. Autori poput Tene dio su te priče. - Volim i šivati, slikati, raditi bilo što kreativno. Prije par godina hobi mi je bio učenje japanskog, tako da bih svakako htjela nastaviti s učenjem, obožavam taj jezik, japansku kulturu, modu, hranu... – zaključuje Tena. Naša modna scena sve više ulazi u digitalnu sferu, autori se igraju u programima koji ih pripremaju na novu eru modne priče, onu koju ćemo nositi u metaversu te se stilski zabavljati kao nikada dosad. Svijet ulazi u novu, futurističku etapu, ponekad se čini kao da smo u nekom SF filmu, kad samo pomislimo na mogućnosti oblikovanja odjeće koja nije realna na tradicionalan način. No, sve više smo online, imamo vlastite likove koji čine naš digitalni identitet. Odjeća nam treba i tamo, no može biti izvan svakodnevnog okvira, drukčija i kreativnija nego ona koju nosimo svaki dan. Pritom su ključne i boje, baš kao što to predlaže Tena. Njima privlačimo pažnju, idealne su kao osnovni stilski “jezik” za kreativno izražavanje kreativaca diljem svijeta. Ipak, jedna je stvar ista kao i kod realne odjeće - ona nam služi kao sredstvo komunikacije u svim svjetovima, bez obzira na to imamo li fizičko tijelo ili ono izmišljeno.

KREATIVNOST JE NEODOLJIVA, DONOSI SVIJET BIRANIH BOJA KOJE ZAJ